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打造文娱新场景新体验 北京文化产业园区加速IP数字化转型

只需完成几个简单的指定动作，就可以成为荧幕英雄。无论是玩家还是路人，都将有机会感受《和平精英》中的激战场景，仿佛置身于真实的电影拍摄现场……近日，北京市国有文化资产管理中心园区走访调研活动走进北京电影学院影视文化产业创新园。记者了解到，以北影文创园为代表的文化产业园区，大胆吸收先进的大文娱最新玩法，打造集科技、国潮、时尚一体的创新性文创内容，加速IP产业链开发。

市民体验数字化游戏项目

据悉，以数字化为功能载体，以影视化为表现方式，近年来随着我国文化自信的有力提高，国潮IP的精品文创活动越来越受到年轻群体的喜爱。“我很喜欢玩这款游戏，每年都会参加类似的活动，这次看到这里将举办空投节就特意过来了，等会儿准备上去亲身体验一下这个实时电影梦工厂。”参与者杨旭表达着自己的喜悦之情。

与梦工厂一墙之隔的是国内首个超大巨幕裸眼3D全息光影展，将三级头、舰长、空投雨等游戏IP元素搬到玩家面前，身临其境感受光影视听的全新体验。“我们与腾讯互娱、北影文创园一起，运用顶尖的数字技术，精心打造以《和平精英》为代表的IP文化线下消费场景，探索一种新的文创艺术传播方式。”现场，天工异彩的工作人员介绍到。

在社交娱乐方面，园区倾力打造“五只猫娱乐Mall”。作为社交性元宇宙社区，以年轻、社交、潮流、网红为特征，以娱乐消费为主体，以陌生社交为主导，以夜间经济为引擎，组合了剧本杀、沉浸式实景游戏、换装自拍、私人影院、演艺演出、时尚生活餐饮等多业态，形成了全服务链时尚娱乐商业综合体。2022年仅试营业期间，即登顶北京新奇体验好评榜TOP1，抖音平台总热度5696.5万，全平台博主打卡发帖总曝光量达1.5亿。

“园区依托于北京电影学院，不断汇集影视文化行业资源，并形成产学研转化基地，现在正尝试从B端向C端的数字文化综合体转型，从年轻人的视角出发，将数字科技、文化IP融为一体，打造真正受消费者喜爱的文创园区。下一步我们将持续开发IP数字化转型，推进‘文化+’的高效协同能力，争取为北京的文化产业园区发展起到一定的示范作用。”北文时代（北京）文化有限公司副总裁赵伟介绍，作为园区的运营单位，北文时代凭借对优质产业资源的深厚积淀与新型产业模式的深度探索，持续输出有温度的文化内容与有创新力的文娱消费产品，深受年轻消费者的青睐。

据悉，近年来，北京市国有文化资产管理中心持续开展园区走访调研活动，深入了解首都文化产业园区发展情况，厘清园区发展脉络，提供行而有效的合理建议，在一次次与市民群众的交流中，与园区负责人的沟通中，收集了宝贵的反馈意见。未来一段时期是北京建设全国文化中心和文化产业引领区的攻坚期，市文资中心将大力推进文化业态数字化、文化消费场景化，切实推动“科技赋能文化，文化赋能城市”，做好首都文化这篇大文章。

人民日报2023-8-13

如何迎“潮”而上，进一步破“圈”出彩？聚焦文化产业迭代升级，委员们这样建议

“剧本杀”、网络动漫、演艺新空间……日前，重庆市政协议政厅里，一个个时尚“潮词”和智慧“点子”的碰撞，将市政协主席会议“培育文化新业态，促进文化产业高质量发展”专题协商现场气氛不断推向高潮。

图片△7月25日，重庆市政协召开六届十一次主席会议，围绕“培育文化新业态，促进文化产业高质量发展”开展专题协商。

近年来，重庆市委、市政府着眼文化强市建设，大力推动文化产业发展，促进文化要素重构、场景再造、流量升级和价值创新，全市文化新业态日渐活跃，数字出版、网络视听、剧本娱乐等新业态实现较快发展。

如何迎“潮”而上，进一步破“圈”出彩？聚焦文化产业迭代升级，政协委员们带着前期调研后的思考，直面问题、踊跃献策。

“谋篇布局，强化顶层设计引领。”市政协常委、文化文史和学习委员会主任徐塞声针对政策环境短板建议，开展文化经济政策先行先试，创新文化市场培育模式，探索相关业态融合机制。出台指导性文件，以数字化、沉浸式、融合型为重点方向，拟定发展目标，提出文化新业态鼓励发展名录，谋划一批专项工程、重大项目，明确相关市级部门责任，形成共促文化新业态的合力。

文化新业态市场主体“生”得不多、“长”得不大、“养”得不好……怎么办？市政协委员、沙坪坝区政协主席杨邦维提出，通过存量提升、增量拓展、质量提档、生态赋能多措并举，培育壮大市场主体。优化全市文化新业态产业布局，结合重点园区打造和区县业态分布，引进知名度高、带动性强的龙头企业，延链补链强链，加快形成产业集群。

着眼于加大文化新业态人才培养使用力度，全国政协委员、四川美术学院副院长焦兴涛认为，应优化高校文化创意领域毕业生职业规划和就业服务，推动高校与文化企业和场所合作，出台创业资金支持、创业孵化器建设等政策。同时，集聚大学城文化创新创业资源，打造“川美创谷”，助力重庆“设计之都”建设。

紧扣文化新业态中引人注目的系列“热词”，委员们有的放矢、畅所欲言——

关于“数字出版”，市政协常委、重庆出版集团党委书记陈兴芜呼吁，以重点数字出版企业和数字出版领域为抓手，推动产品创新、要素流动和产业集聚。聚焦应用广泛和利国利民的重点领域，发展数字教育、知识服务、数据服务等新型业态。

关于“网络视听”，市政协委员、重庆广播电视集团副总裁刘晋建议，出台政策支持“视听+影视”“视听+旅游”“视听+文化”，推动融合发展。引导打造优质视听内容，利用大数据、人工智能、物联网、5G、AIGC等领域的创新技术带动产业发展，打造网络视听新业态。

市政协常委、重庆大学美视电影学院副院长马欣认为，应优化剧本娱乐主题内容和质量，探索制定剧本娱乐行业标准，扩大剧本娱乐消费，推出更多精品剧本娱乐电子地图和旅游路线，将剧本娱乐内容扩展到更多的媒体平台。

面对面交流中，市委宣传部、市发展改革委、市文化旅游委等市级有关部门负责人对委员们的意见建议作了具体回应。

应邀到会的市政府副市长张安疆表示，将认真梳理委员建议，逐项明确任务、推进落实。在下一步工作中将强化市级整体布局，突出产业项目带动，激发企业动力活力，提高创新发展能力，强化数字内容生产，加强人才培养使用，优化财政金融支持，壮大文化市场主体，推动文化新业态高质量发展，争取在文化产业发展新赛道上跑出重庆“加速度”。

人民政协报2023-8-7

文化产业振兴视角下的苗绣传承保护路径

文化振兴是乡村振兴的重要一环，以文化产业推动文化振兴，可以有效激活传统乡土文化、推动乡村全面振兴。苗绣是我国苗族地区民间传承的刺绣技艺，既是我国传统民间工艺的典型代表、苗族历史文化的活化石，也是推进乡村振兴、弘扬民族文化的重要抓手。近年来，随着数字技术的发展和大众审美观念的变化，苗绣文化的保护和传承面临前所未有的机遇和挑战。本文基于苗绣文化传承现状，从文化产业振兴视角出发，积极探索苗绣文化传承和产业振兴的有效路径，以期为全面贯彻实施乡村振兴战略、实现高质量发展提供助力。

苗绣保护传承现状分析

苗绣是我国不可多得的民间艺术瑰宝，苗绣产业资源丰富、种类多样。近年来，得益于国家乡村振兴战略及湘西地区对传统工艺保护传承的政策支持，苗绣文化产业正不断发展壮大，催生出诸多民间工艺合作社和苗绣基地，为贵州乡村文化振兴和产业兴旺奠定了坚实基础。但同时，随着城镇化进程的加快及大众审美观念的变化，苗绣这一民间手工艺也面临传承危机和产业化发展困难等问题。

一、苗绣保护传承存在断代危机

今年国家对加强乡村人才队伍建设做出了部署。人才是乡村产业振兴的推动者，是实施乡村振兴战略的重要保障。文化振兴、产业兴旺离不开人才队伍建设。贵州苗绣文化作为苗族民族文化的重要组成部分，不仅是苗族妇女智慧的结晶，也是苗族人民代代相传的族群记忆。长久以来，苗绣文化的保护传承主要依靠苗族妇女，大多采用家族传承和拜师学艺的方式，苗绣传承主体存在一定局限。随着城镇化进程的加快，越来越多年轻人外出务工，村落“空心化”问题进一步凸显，在很多村落，苗绣文化陷入后继无人的窘境。此外，受外来文化和现代元素冲击，诸多弥足珍贵的非物质文化遗产面临消逝的危机，苗绣文化亦不例外。造成这一现象的主要原因也在于苗绣传承人才的匮乏。

二、苗绣产业创新能力不足

苗绣文化产业化发展是打造民族文化品牌、助力乡村振兴的重要抓手。我国苗族地区服饰种类繁多、刺绣工艺各异，为苗绣文化产业化发展提供了丰富的资源。然而，纵观苗绣产品市场发现，苗绣文化产业化发展主要存在两方面问题：其一，产品缺乏创新，同质化现象严重。苗绣文化传承人大多为妇女，长期生活在古村落中，鲜有机会接触新鲜事物和现代工艺设计元素，造成视野狭窄、设计理念落后，始终沿用古老的工艺技法设计苗绣产品，导致苗绣产品纹样大同小异、同质化现象严重，制约了苗绣产业的发展。其二，品牌意识薄弱，尚未形成苗绣文化产业民族品牌。开发民族特色产业、打造苗绣文化品牌是实现文化几何增值、壮大苗绣市场规模、提高苗绣产品市场竞争力的有效手段。然而，目前苗绣产业存在“小散乱”、品牌意识薄弱、品牌建设力度不足等问题，导致苗绣产业难以实现规模化、精细化发展。

三、苗绣文化保护传承缺乏技术支撑

随着网络的普及和数字技术的广泛应用，非遗传承在数字科技助力下实现了跨越式发展。诸多新技术、新理念被应用于非遗的保护与传承中，不仅激发了民族文化的强大生命力，也为非遗的保护传承开辟出一条新路径。作为中国非物质文化遗产，苗绣应搭上数字化发展的快车，实现苗绣文化产业的转型升级。近年来，贵州地区开启“云上大数据”工作，对苗绣文化数字化传承和发展具有积极影响，但受制于贵州地区人力、物力、财力等多方因素，苗绣产业数字化水平不高，苗绣传承人对新技术的认识与接受程度不够，导致苗绣文化产业建设缺乏技术支撑，严重影响着苗绣文化的现代化保护和传承。

苗绣保护传承优化路径

推进苗绣产业化发展是保护和传承苗绣文化的有效途径之一，也是激发苗绣文化创新活力、助力乡村振兴的有力抓手。然而，当前苗绣文化产业化发展仍面临诸多挑战，亟须围绕人才振兴、产品创新、数字化发展健全苗绣文化产业化发展机制，搭建数字化产业平台，并持续壮大苗绣文化传承主体，走出一条全新的苗绣文化保护传承路径，为推进乡村振兴提供强大力量。

一、培养苗绣文化传承人，以人才振兴引领文化产业振兴

文化振兴、产业兴旺，人才是关键。要想保护传承好苗绣文化产业，必须强化传承人的培育工作，打造一支强有力的苗绣文化保护传承队伍，以高端人才引领苗绣文化产业振兴。其一，政府应加强对绣娘群体的技术培养，使其成为拥有高超刺绣技艺的苗绣文化产业传承人。在培训过程中，政府要加大资金投入力度，建立苗绣培训基地或苗绣研修研培班，聘请技艺精湛的老一辈传承人进行手工教学，通过“以老带新”的方式将刺绣技艺传承给下一代。同时，政府应加强与高校、企业的合作，扩大苗绣文化保护传承群体，开设苗绣专业或兴趣班，培养一批年轻的苗绣文化传承人，为苗绣文化产业发展提供强有力的人才支撑。其二，除传统技艺外，应培养传承人的现代化思想和创新设计能力，使其能顺应时代发展，充分结合现代元素进行创新，使苗绣文化焕发出时代活力。

二、设计苗绣文化创意产品，以产品优势助力文化产业振兴

对于苗绣产业而言，文创产品不仅能打破文化边界、推动文化和市场的有机融合，还能通过各产业融合刺激苗绣文化产业市场活力，进而为苗族地区乡村振兴提供源源不断的动力。但从当前苗绣市场来看，大多数苗绣产品仍为传统设计理念与设计方式，与现代生活审美存在显著差异，产品缺乏创意且品类单一。苗绣产品设计者应立足苗族地区民族特色和传统纹样，结合现代市场和受众需求，充分融入现代设计元素，打造独树一帜的苗绣系列文创产品和优质文创品牌，通过推动苗绣文创产业发展，实现对苗绣文化的保护传承。

三、搭建苗绣数字化传承平台，以技术创新支撑文化产业振兴

数字时代为传统手工艺的保护传承提供了更多新方式，一方面，苗绣文化的保护传承不再局限于实物；另一方面，通过打通线上线下，大众对苗绣文化的了解不再局限于书籍、博物馆等线下渠道，可实现全渠道、数字化传承。苗绣文化的保护传承需要充分开发数字化保护技术、搭建数字化传承平台，以技术创新激发苗绣文化产业活力，助力苗绣文化产业振兴。其一，政府应利用数字技术建立苗绣文化数据库，依托线上博物馆、“云”上苗绣展览、苗绣“云课堂”等平台采集、整理、收录苗族地区丰富多元的苗绣刺绣工艺，借助VR技术模拟与展示苗绣刺绣工艺，使大众通过数字共享平台了解、学习苗绣，实现苗绣文化的大众化、数字化保护与传承。其二，应借助数字技术赋能苗绣全产业链，推动苗绣文化产业数字化发展。在开发方面，政府应运用三维设计、3D打印等数字技术，在保留苗绣传统纹样和文化内涵的基础上开发苗绣优质丝线关键技术、苗绣数字化刺绣技法等技术，为苗绣文化产业数字化发展奠定基础。在产品设计方面，设计者可通过3D打印、区块链技术发行兼具原创性与个性化的数字藏品，打造苗绣数字文创IP，实现苗绣文化的数字化转化。在销售方面，应利用短视频、“5G+直播”、苗绣云体验等方式开启苗绣线上销售渠道，拓宽苗绣产品的销售平台，使数字技术赋能苗绣全产业链发展。

结语

苗绣作为中国传统民间刺绣技艺，是苗族民族文化的活化石。在乡村振兴战略背景下，保护传承苗绣民间工艺既是推进乡村文化振兴、产业振兴的有力抓手，也是实现传统文化创造性转化、创新性发展的重要内容。应深刻剖析苗绣文化保护与传承的现状，从人才振兴、产品创新、数字产业等方面助力苗绣文化产业振兴，为苗族地区的文化产业发展插上强有力的翅膀。

光明网2023-8-3

打造民族地区文化产业增长极

党的二十大报告强调，“实施国家文化数字化战略，健全现代公共文化服务体系，创新实施文化惠民工程。健全现代文化产业体系和市场体系，实施重大文化产业项目带动战略”。近年来，民族地区文化事业高质量发展，文化产业转型加快、创新加速、厚积成势，文化活力持续迸发。调研组聚焦内蒙古、广西、西藏、宁夏、新疆、贵州、云南、青海等民族八省区，以文化产业发展统计数据为基础，总结民族地区实施国家文化数字化战略、打造文化产业增长极的现状与成效，分析存在的问题与挑战，提出相应的对策与建议。

发展现状与成效

民族地区文化产业运行平稳。2021年，民族地区文化及相关产业企业（以下简称“文化企业”）营业收入加快增长，产业发展质效向好，实现营业收入5112.5亿元，比上年增长9.4%，文化产业稳步复苏。2021年，规模以上文化企业单位数量小幅增长，资产规模保持稳定，企业利润增幅明显。分地区看，区域集聚效应更加凸显，广西、云南在民族地区的领先优势大，营业收入分别为1478.5亿元和1118.2亿元。

数字文化新业态成为重要增长极。数字文化新业态企业的科技创新能力较强，创新投资意愿较大，在大数据、数字文旅等技术领域具有优势。民族地区有效发明专利数从2020年的499件增加到2021年的661件，增长了32.5%，数字创意、数字文旅、数字演艺、文化大数据等业态发展势头强劲，促进数字文化与社交电商、网络直播、短视频等在线新经济结合，成为民族地区文化产业发展的重要增长极。

科技创新支撑能力再上新台阶。民族地区以强化创新体系和创新能力建设为重点，促进民族文化资源优势转化为发展优势。中国科学技术发展战略研究院发布的《中国区域科技创新评价报告2022》显示，广西、贵州、内蒙古属于我国中等创新地区，在创新发展方面取得良好成效；云南、青海、新疆、西藏四省区综合科技创新水平指数得分十年间分别提升12.73分、8.41分、5.55分和5.86分，区域科技创新能力进步明显。

政策体制机制进一步优化。民族地区加强文化产业发展各领域的政策制定和工作部署，持续打造政策支撑体系，深入推进文化与科技、旅游等深度融合，着重协调解决数字文化新业态发展中的重大问题，完善工作推进机制，优化保障措施，加强部门协作，明确任务清单，压实主体责任，形成工作合力。如，宁夏、广西、贵州等省区率先出台贯彻落实国家文化数字化战略的实施方案，繁荣发展文化事业和文化产业，建设文化和旅游强区。

问题与对策建议

调研发现，民族地区文化产业发展还面临一些困难，存在一些问题。如，部分传统行业亟需转型升级、部分地区增长着力点挖掘不足、数字技术赋能作用不明显、文化科技要素支撑能力不够强等。立足当前文化数字化与文化产业融合发展态势，结合民族地区实际，应全方位实施国家文化数字化战略，努力打造民族地区文化产业增长极，在服务国家重大战略、培育新的经济增长点、赋能经济社会发展方面发挥更大作用。

做好文化数字化基础性工作。一是建设民族文化数据库及其服务平台，推动民族地区各级博物馆、群艺馆、图书馆等文化机构、高等院校、科研院所等，将文化资源数据挖掘、采集、加工、服务纳入经常性工作。二是全面梳理民族地区文化资源，推动文化资源科学分类和规范标识，汇集文化遗产、古籍、民族民间文艺、农耕文明遗址等数据资源，提取具有历史传承价值的中华文化元素、符号和标识。三是依托现有有线电视网络设施、广电5G网络和互联互通平台，利用好国家文化专网，加快民族地区非遗传承数字化展示设施建设，打造一批数字非遗传承示范基地、示范校园、示范传习所，大力推进文化设施和公共文化空间数字化建设，打造共享、便捷、融合的文化数智场馆。

加快关键技术攻关和应用。一是将文化和科技融合技术研发纳入地区基础研究计划、重点研发计划等支持范围，围绕新闻出版、广播影视、文化艺术、文创设计、文物保护、非遗传承发展、文化旅游等领域，开发以活动感知、深度交互式体验为主的应用系统平台和产品。二是强化文化装备智能制造、创意设计服务、文化消费终端等相关领域数字技术标准研制与应用，发挥民族地区“一带一路”节点地区优势，推动自主文化装备技术标准国际化。三是研发考古关键技术装备，开展文化遗产保护、复原、储存、开发、活化展示和展览等新技术攻关，提升文物展陈和非遗传承数字化、智能化、网络化水平。四是加强文化生产传播和管理技术研究，包括文化资源分类与标识、数字化采集与管理、多媒体内容知识化加工处理等。五是发展数字文化新业态企业，打造一批文化科技融合的领军企业和特色企业，加快产业链关键资源整合。

加快传统文化业态转型升级。一是加快文化制造相关行业数字化、智能化转型，推动更多文化制造企业“上云用数赋智”，深化“智能+”技改工程，建设一批智能制造示范车间和智能工厂，打造“研发+生产+供应链”的数字化产业链。二是顺应媒体改革和融合发展趋势，以跨界合作、跨区域合作等方式，延伸“媒体+”“广电+”等产业链。三是推进文化产业园区数字化、智能化升级，统筹推进5G、物联网、工业互联网、数据中心等数字基础设施建设，搭建数字化管理服务平台，推行“产业园区+创新孵化器+产业基金+产业联盟”一体化模式，带动文化产业链上、中、下游企业集群式发展。此外，要利用数字技术推动数字文化新业态创新培育，如创新云上数字体验、培育壮大沉浸式业态、发展数字艺术展示产业等。

推动文化产业要素循环流通与升级。一是加快特色文化资源挖掘和IP打造，强化创新引领、创意驱动，依托文化文物单位馆藏资源开发数字文化产品，推进公共文化资源多维呈现，支持文化文物单位、文创企业开发数字文创产品，举办文创赛事，开办文创市集，丰富文创消费市场，增强数字文创产品延展性和产品线多样性，实现数字文化精品高质量生产、连锁化经营和规模化服务供给。二是加强人才队伍建设，打造涵盖社科理论、文化科技、新闻出版、经营管理等重点领域的高层次文化人才队伍，培养乡土文化能人、民族民间文化传承人、基层文化设施管理人员等基层文化工作者，加大青年文化人才培养力度。三是构建投融资服务新模式新渠道，探索各级政府做规划、大企业建平台、中小企业强应用的模式，灵活运用政府购买服务、联合采购、与社会资本合作等方式，畅通投融资渠道，鼓励金融服务创新。

构建高标准市场体系。一是深入挖掘国内市场潜力，实施文化名企创优工程，引进和培育更多数字文化新业态领域领军企业、上市企业、高成长性企业，推进国家文化消费试点城市建设和夜间文旅消费集聚区建设，积极融入全国统一大市场建设。二是推动数字化文化新消费扩容提质，促进网络消费、定制消费、体验消费、智能消费、互动消费等新型消费发展，培育一批国家级、省级旅游度假区，鼓励各地因地制宜举办文化消费季（月、周）等多种形式的促消费活动，完善消费惠民措施。三是构建文化消费长效机制，完善公共文化服务体系，发挥财政资金杠杆作用，由直接补贴文化经营单位向补贴居民文化消费转变，引导群众广泛参与文化消费。

强化组织领导和统筹协调。一是推进数字经济治理体系和治理能力现代化，严守安全底线，深入推进涉文化企业“证照分离”、告知承诺制、高频事项“智能秒办”等改革，构建与民族地区文化数字化建设相适应的市场准入、市场秩序、技术创新、知识产权、安全保障等政策法规体系，持续深化涉企服务智能化应用，优化惠企政策供给。二是强化文化数据要素市场交易监管，构建数字文化市场监管机制，有序推进主体信用监测预警、统计分析、业务协同，打通审批、监管、处罚等完整业务链，持续优化数字文化市场主体信用分级分类监管，健全文化数字化统计监测体系。

中国民族报2023-8-4

济宁高新区：科技创新助力文化产业融合发展

近年来，济宁高新区始终将文化与科技融合作为推动企业发展的重点方向，以文化“两创”为主线，发挥济宁创新谷发展集团创新引领辐射作用，深入挖掘区内文化资源，坚持走“文化+科技”发展新模式，推行文化与科技深度融合，强化政策扶持、资金投入和人才建设，将文化“软实力”转化为发展“硬支撑”，激发了全区特色优势文化产业高质量发展新动能。目前，区内共有规模以上文化企业15家，产值22.5亿元。

以平台建设为支撑

形成文化产业集聚效应

济宁高新区高度重视文化产业发展，在平台建设、政策扶持、人才支持等方面积极作为，为优秀文创企业发展提供了良好的文化创新氛围和发展保障。

“平台+服务”。建成运营济宁文化创意产业园，形成特色鲜明的文化创新园区，成为济宁市唯一一家以“文化+科技”为特色的区域性的创意产业孵化和展示园区，2019年获评国家级科技企业孵化器。建立完善园区创业服务平台，为企业提供政策指导、中介服务、创业培训、宣传推广、投融资等全方位服务，提高企业的成活率和成长性，培养更多的文化创意企业，形成“凤引百鸟”的“温室效应”，发挥文化创意产业集聚效应。目前，园区在孵企业42家，企业职工1500余人，成功孵化豆神动漫、灵动传媒、新思域设计、厚德文化等17家文化创意企业，成为济宁市最具有标志意义的文化艺术集聚地。

“平台+产业”。产业园汇集工业设计、动漫制作、软件外包、文化艺术创意、建筑艺术设计于一体，将优秀文化和现代创新理念结合，规划建设济宁文化研创基地、虚拟信息技术、网红直播平台等一批具有代表性的文化科技元素，打造完整的文化产业链，吸纳新型小微企业孵化。搭建传统技艺传承创新中心、虚拟信息技术研究院、视频新媒体孵化中心、鲁班木艺研究中心等诸多文化科技平台，重点发展影视动漫、文化传媒、创意设计以及“文化+科技”四大主导产业，建设成为专业的“文化+科技”孵化平台。

“平台+人才”。在引进培养人才上，依托济宁高新大学园与济宁学院美术学院等合作共建实习基地，以政产学研合作的模式培养文化产业人才，每年可为区内输送文化技能类人才500余人。同时与山东大学等高校深化合作，以产学研方式联合培养人才，引进培养泰山产业领军人才1名、青年人才2000余人。

以科技创新为引擎

加速文化产业融合发展

济宁高新区推动科技与文化产业融合发展，为文化与跨界资源整合提供了良好的创新氛围，提升了区域性文化产业核心竞争力，让特色文化资源活起来，形成了特色鲜明的各类文化企业。

传承创新。山东美猴文化创意集团有限公司立足文化高地，弘扬传统文化、秉承中华艺术、彰显现代科技、融入当代生活，发挥团队人才优势，聚焦借力新媒体，依托媒体移动互联、智能媒体终端、大数据云共享、数字媒体、VR技术等新媒体技术，推进内容创作和产品分发的升级重构，多形态、立体化、多层级的矩阵式传播，建成了山东美猴动漫文化创意体验基地、儒风影视动漫数字新媒体创意体验基地，让传统文化更具故事化、动态化、场景化，有力增强了优秀传统文化的体验性、互动感和亲和力。企业自建的山东省动漫动作捕捉系统工程研究中心和山东美猴广告动漫数字影视新媒体公共技术服务平台被评为省级优秀平台。

科技赋能。济宁灵动文化传媒有限公司面向景区环境展示360度全景快速构建技术、全息投影、裸眼3D技术、研究全景场景下的虚实融合展示互动关键技术，研究集成文化旅游信息资源的多模态虚拟游览的沉浸式体验技术。景区沉浸式互动智慧游览系统通过个性化、特色化智慧旅游产品的打造，率先探索沉浸式智慧旅游新模式，切实开启了游客深度互动体验的新玩法，引领了行业发展新风尚。

跨界融合。山东豆神动漫有限公司以科技创新为要点，在文化、教育、医疗、娱乐、旅游等多领域深化文化资本合作，撬动跨界资源、推动融合发展，开发了文创设计、学习教育、品牌规划等新业务，并结合长年积累的CG特效、虚拟现实、全息影像、裸眼3D、数字孪生、AR\VR\MR、4K/8K超高清等关键技术手段，广泛服务于政府廉政展厅、党建展厅、城市文化体验、数字展示、文化旅游及数字艺术消费等众多领域，促进动漫文化产业发展结构更加多元、业态更加多样、应用场景更加丰富，不断扩张产业链，提升核心竞争力，努力构建国内数字科技的引领者及原创数字内容服务商。

以拳头产品为品牌

丰富文化产业全新业态

济宁高新区立足济宁历史悠久、文化底蕴深厚，深入推进网络视听精品创作，强化政策扶持、资金投入和人才建设，运用动漫、虚拟现实等新技术投入到文化领域，让高科技重新包装、定义、推送传承已久的文化内涵，形成新的文化产业链，涌现了诸如山东美猴文化创意集团有限公司、山东豆神动漫有限公司等动漫领域的佼佼者，推出了一批原创精品，赢得了良好的口碑，推动了中华优秀传统文化创造性转化和创新性发展。

弘扬优秀传统文化，打造原创动漫精品。无论从动漫数量、质量，还是从品牌建设上，济宁高新区弘扬优秀传统文化，打造原创动漫精品，走在了中华优秀传统文化题材原创网络视听动画片领域的前列，多部作品弘扬中华传统文化、优秀传统美德，为推动社会主义精神文明建设、社会主义核心价值观建设作出了贡献，打出了一张特色文化品牌。美猴集团先后制作的原创动画故事片《<论语>名句故事》《孟母教子》《女娲、伏羲的传说》《始祖的足迹》《论语智慧》《凿壁偷光》《孔子圣迹图》《率先垂范》等作品。其中，动画片《始祖的足迹》《凿壁偷光》获批“山东省优秀原创动漫项目资源库首批入库项目”。2021年9月《中华优秀传统文化系列动画片》，被中共山东省委宣传部评为优秀网络动画作品，产生较强的传播影响力，起到了行业示范作用。豆神动漫自主创作的《多宝一家人》系列动画片第一季《新24孝》在100多家省级卫视、市级电视台和近百个新媒体平台播出；《多宝一家人》第二季《智慧论语》也在腾讯、爱奇艺、优漫卡通等各大平台热播，并受到观众广泛好评。

把握动漫创意核心，不断开拓新生业态。美猴集团制作的《论语智慧》在获国家广电总局网络视听优秀作品奖的基础上，继续制作了数字图书，在全国新华书店发行并翻译成多国语言，在国门外有力传播中华传统优秀文化。豆神动漫自主创作了三维系列动画《爱逗虫虫》《龟兔赛跑后传》《豆神战队——圆梦计划》，3D立体动画短片《运河之都》、三维动画短片《消失的森林》等，形式多样的原创数字动画项目赢得了小朋友的欢迎和喜爱。原创动漫作品《多宝一家人》在抖音、快手、微视等短视频平台发布过程中，公司还根据粉丝反馈及时调整原创内容创作思路，获得更好的传播效果；其打造出的动漫形象“小呆鸡”，表情包和头像在社交网络走红，成为动漫界的“小网红”，荣获“2020年度中国版权最佳创意产品奖”。除传统动漫业务之外，豆神动漫跟随时代脚步不断开拓新业态，在5G、大数据技术、超高清视频、VR技术等领域也开展相应探索与应用，蓄势迎接新一轮发展机遇。2021年以来，豆神动漫获得作品著作权证书180件，取得商标14项，荣获山东省数字文化创新创业大赛二等奖。

下一步，济宁高新区将继续根植于中华优秀传统文化，坚持创造性转化、创新性发展，用更优秀的产品讲好济宁故事，推动高新区文化事业再上新台阶。

中国高新网2023-8-14